lunes, 27 de abril de 2009

Los Piñera no dejan de sorprendernos!




Periodista: -Nadie puede creer que en la casa de Cecilia Morel y de Sebastián Piñera la crisis se nota. Con la mano en el corazón, ¿en qué se nota la crisis en su casa?

Cecilia Morel de Piñera: -Se dejó de comprar Coca Cola. Y hablo en serio. Pero es obvio que yo no sufro por la crisis. ¿En qué se ha notado? En muchas situaciones familiares delicadas, en los amigos. Le podría decir que entre la familia mía y la de Sebastián hay tres hombres -sin contar al Negro- en edad activa, inteligentes y capaces, sin trabajo. Varias de mis amigas viven muy al justo, al punto de que si chocaste el auto se te desbarata el presupuesto del mes. Me dicen que aunque les preste la casa de Caburga no podrían ir a veranear, por lo que eso implica en viaje, gastos de comida, juegos para los niños... Tengo hermanos que me han dicho simplemente "no puedo ir". Es una angustia que me parte el corazón y el alma.


Por estos días lee "Suite francesa", de Irene Némirovsky, que habla sobre la decadencia de la burguesía francesa cuando viene la invasión alemana. Dice que no podría vivir sin la música de Elvis, Cat Stevens, Aretha Franklin, Carol King y Joan Baez. También le gusta mucho Silvio Rodríguez y Pablo Milanés, pero lo que la mata es Serrat: "Lo encuentro exquisito, sus canciones son preciosas y él es muy buen mozo. Me cuesta entender la música de los jóvenes de hoy, el reggaeton. Lo que pocos saben es que me gustaba mucho la música de protesta, los Quilapayún, los Inti-Illimani, tenemos toda esa música grabada. La gente se ríe, porque aquí siempre terminamos cantando cosas como el "Venceremos" o "Qué dirá el Santo Padre...".


fuente: El Mercurio (El periodico lider de noticias)

viernes, 24 de abril de 2009

dedicado a Denisse Malebrán


NO SOY DELINCUENTE: USOS JUSTOS from NO SOY DELINCUENTE on Vimeo.

miércoles, 1 de abril de 2009

Por siempre Jóvenes, por siempre sónicos. Sonic Youth en Chile












(fotos Romyna Cerda)


Es casi la medianoche del 29 de marzo de 2009 en el Arena Santiago y la tormenta sonora de Sonic Youth sobre el escenario ha cesado con Expressway to Yr. skull. Se despiden definitivamente y mi polera está empapada, pegada al cuerpo en un domingo de antología, en que pude estar con ellos en el Persa Bio Bio (sí, cachureando en el persa) y disfrutar de su primer concierto en Santiago a metros, gracias a Kim que nos puso a mi novia y a mí en la lista. Aún no lo creo, se acaba de terminar el mejor concierto de mi vida, y con mis amigos nos abrazamos con sonrisas estupefactas, porque no hay palabras.


Mata a tus Idolos, (si es que puedes).

Desde el momento que una banda te vuela la cabeza, estás jodido, te convertiste en un fan, te guste o no. Una especie de trastorno, en que la música de una banda se convierte en una adictiva droga que se hace parte de ti y que te hace sentir mucho mejor.

Sonic Youth es una influencia musical que le ha puesto sonido a grandes momentos de lo que va de mi vida desde mediados de los 90, y que gatilló especialmente en mí a la hora de plantearme para hacer música y cualquier tipo de expresión artistica. Esta banda se ganó mi completa admiración con cada pieza de su extensa discografía, porque es el referente obligado para cualquier músico independiente (bien lo saben mis compañeros de c.o.n.e.j.o) que quiera hacer lo suyo sin encasillarse como un producto más del mercado, de hacer tu “volá” propia sin andar rindiéndole cuentas a nadie y que más encima eso te haga popular. Los Sonic Youth hicieron escuela, son una especie en extinción, por lo mismo siempre soñé con poder verlos en vivo, lo más probable en otro país y jamás pensé que podría llegar el momento de conocerlos y cruzar palabras con ellos.



2 grados de separación.

Por eso me parecía del otro mundo, que Felipe, un colega de mi polola Romyna hubiese sido compañero y partner de Kim Gordon en su juventud en Canadá, cuando ambos estudiaban arte. Ni la Romy le creía hasta que le mostró unas fotos con una jovencísima y hippie Kimberly en los albores de los años 70, cuando ambos integraban una banda que aún no conocería de “noise”, ni de la escena underground de Nueva York, hasta principios de los ochenta, ya que la rubia ni siquiera sabia tocar algún instrumento musical. .

Y bueno toda esta historia empezó a relacionarse con la avalancha de rumores sobre una posible visita de la banda a nuestro país, secreto a voces que decía que coincidirían con la visita de Radiohead, hasta que finalmente el desordenado mega evento Pepsi Fest los confirmó en un 99,9% dentro de su cartel.

La noticia de la primera visita de Sonic a nuestro país conmocionó el panorama musical chileno, en una semana llena de conciertos ( 2 de Radiohead, Cornell, Mike Patton, Blondie, Peter Gabriel). Apenas supimos, con la Romy compramos entradas a cancha general, con el dolor de nuestras almas, ya que, básicamente la plata no nos alcanzaba para costear la cancha VIP de 56 lucas c/u y porque realmente no nos hacía sentido con la lógica de la banda, pagar un precio tan caro por el derecho esencial de cualquier fan de estar saltando ahí adelante. Pensábamos en pasarnos o ilusamente botar la reja como se proponía en algunos blogs.

Los días previos al show, el amigo de la Romy, comenzó a contactarse con la Kim luego de 35 años sin verse, con una buena respuesta de parte de ella y quedaron de acuerdo en juntarse en la estadía del grupo en Santiago, por lo que comenzaba a dibujarse un nexo con la banda y nosotros. Así que mi novia se encargó de hincharle las pelotas a este loco para que nos presentara a los músicos, ya que al parecer se hospedarían algunos días en su casa.







Pisónico! (Lee is Free)


A dos días de la visita de Sonic se confirmó la presencia de Lee Ranaldo musicalizando un documental en Valpo y Pisónico un evento en Matucana 100 que tendría al batero Steave Shelley con uno de sus proyectos más experimentales junto a Jeremy Lemos (alias “el oficinista”) y Matt Zivich. Se corrió la voz y con mis amigos ya teníamos las entradas (3 lucas) en mano para el evento programado para las 13:00 hrs. A la una estábamos ahí y mi amiga Diane había visto a Steave y Lee deambulando con naturalidad por Matucana, así que cualquier cosa podía pasar.

El teatro estaba lleno y partió el evento con las bellas canciones de Tall Sirs (Aaron Mullan), Lee Ranaldo miraba desde el costado del escenario lo que tenía muy inquieto al público con la incertidumbre de si tocaría o no. Muchos llevaban discos y vinilos de SY y una guitarra colgada de una soga en la parrilla de iluminación hacía presagiar que algo importante iba a pasar ahí.
Tall Sirs se despidió y Lee se subió al escenario con su puño en alto, lo que desató la ovación general del público.

El canoso guitarrista sacó un arco de violín y comenzó a deslizarlo sobre la guitarra colgada, balanceándola después de cada pasada por las cuerdas. Los que estábamos ahí no la podíamos creer, ya que la guitarra comenzó a rechinar los sonidos nunca antes pensados para el instrumento de 6 cuerdas. Entonces Ranaldo generó capas de atmósferas ruidosas, “in crescendo”, golpeando el cuerpo de la guitarra con los puños y con unas baquetas, mientras la balanceaba como un péndulo, moviendo peligrosamente la parrilla de iluminación a la que estaba amarrado el instrumento. En eso estaba, cuando sacó otra guitarra que empezó a acoplar y tocar de diversas maneras, haciéndolas aullar en dirección al publico, lo que desató la efervescencia de quienes se abalanzaron sobre él para pegarle a la guitarra y no faltó el fans loco que le tironeó la guitarra de las cuerdas.

En resumen, Lee toco la guitarra, sin ejecutarla jamás de la forma tradicional con la que se concibe la idea de tocar guitarra. Un lujo sonoro que dejó a todos boquiabiertos (y nerviosos que se le cayera la parrilla de luces encima), una instalación de arte sonoro, más que un concierto.

Luego al escenario se subieron el terneado Lemos y Zivich a cargo de efectos y circuitos, Ranaldo y Tall Sirs en las guitarras y Steave Shelley en la batería, para hacer una frenética jam sessions que derrochó talento y experimentación, creando paisajes ruidistas que dejaron a todos los asistentes hipnotizados.

Luego del set, Ranaldo y Shelley se dedicaron a autografiar cuanta cuestión le pusieron por delante (discos, entradas, poleras, uñetas) y sacarse fotos con casi todos los asistentes a la sesión, mostrando que en realidad lo de estrellas a ellos no les va para nada. La Diane le entregó un disco de nuestra banda a Ranaldo, el Arturo uno a Shelley. A mí me firman mi disco Dirty y conversé unas palabras con Shelley, de lo bacán que toca la batería y le cuento que también yo toco y se muestra interesado con el e.p de c.o.n.e.j.o en sus manos.

Finalmente nos sacamos fotos con Lee Ranaldo y terminamos con la sensación de que los Sonic vinieron a sacudir esta ciudad con su ruido, luego de años que no pasara nada en estos términos.


Persa Sónico.

A las 10 de la mañana del domingo, el celular de la Romy nos despertó. Era su compañero para decirle que iría con Thurston y Kim al Persa Bio Bío, que si queríamos conocerlos que fuéramos. Nos levantamos de un salto de la cama para ir al Bio, con los discos y la cámara de fotos. Llegando allá, Felipe le indicó por teléfono a la Romy que estaban en un galpón de muebles. El persa está lleno de galpones de mueble, así que chequeábamos uno por uno, tratando de encontrarlos. Luego nos dio nuevas coordenadas, por lo que deduje que estaban en el galpón de los cachureos, asi que corrimos entre la gente en dirección a encontrarnos con los músicos vivos más influyentes del último tiempo.

Hasta que en un pasillo donde vendían herramientas, divisamos a un flaco colorín muy alto y una Rubia a su lado. Eran Thurston Moore y Kim Gordon junto a Felipe vitrineando entre los curiosos objetos del popular mercado. La Romy se quedó pasmada, y yo atine a saludarlos, vieron mi polera de SY y sonrieron, así que nos dimos un fuerte abrazo.

Thurston me dijo que andaban de compras, me mostró una bolsa donde tenía algunos vinilos interesantes que había encontrado en los puestos de música y quería seguir mirando, así que avanzamos por las galerías del persa, pegados a ellos. Me preguntó si iría al show de la noche y le dije que obvio, que había esperado años ese momento, por lo que asintió en la cabeza y dijó que habían demorado bastante en venir a Chile. A Kim le conté que ahí se vendían discos de Sonic Youth, que era el principal tráfico de música alternativa en Santiago, antes que emergieran las tiendas especializadas.

Dando vueltas por el persa nos pusimos a husmear entre discos y libros junto a ellos, a Thurston parecía interesarle todo lo que eran los Beatles, de bandas latinoamericanas no cachaba ni una y parecía interesarse en todos los libros que yo hojeaba, aunque no dominaba ni un poco de español. Cuando este se alejaba, Kim lo buscaba entre la gente y si se perdía, le daba un solo grito y su esposo volvía, obediente a su lado. Tanto flaite dando vuelta por el persa tenía alerta a la Kim, ojo al charqui, en el camino se nos unió Lee Ranaldo, que andaba fascinado comprando comics y libros. Apenas me vió Lee se acercó a mí sorprendido por mi polera, me preguntó donde la había conseguido y le hable un poco de la Feria del Forestal donde la había comprado. Encontraba muy cool haber encontrado a un flaco con polera de Sonic, así que me metía cháchara y yo le decía que estuvo muy bacán la sesión en Matucana 100 el sábado, que era un maestro.

Mientras conversábamos e intruseábamos entre radios antiguas y guitarras de palo (Lee quería comprar algunas para romperlas en el escenario), pasaban algunos cabros que se quedaban estupefactos mirándolos, tratando de cachar si eran o no eran los Sonic. Uno atinó a llamar a un amigo por celular y se lo pasó a Lee Ranaldo para que lo saludara y este se puso a hablar con el amigo por teléfono. Después empezaron a llegar más cabros que se pusieron a hablar con el Thurston, hasta que le dieron ganas de mear y se metió en un baño de poca higiene a hacer sus necesidades.

Luego llegó el momento de la despedida. Lee se fue con el sonidista y una chilena que trabajaba en Matucana a un auto, y Thurston y Kim se fueron con Felipe a su camioneta. Nos despedimos afuera del galpón del Persa, me firmaron mi disco Dirty y les pedimos fotos, así que posaron felices a nuestros lados y le deseamos suerte para el concierto. Kim nos dijo que nos veíamos en la noche, ya que Felipe les había comentado que teníamos tickets en una ubicación lejana al escenario, así que dijo que hablaría con la producción para ponernos en la lista de invitados, en una mejor ubicación. Nos abrazamos y Thurston me enseñó un saludo con la mano, como se despiden los bacanes, haciendo crujir mis dedos.

El mejor Concierto de la Historia.

Estuvimos todo el día tratando de entrar antes al show, pero nos tramitaban porque aún no estaba la lista de invitados. Nos quedamos con nuestros amigos haciendo la fila, le dimos nuestras entradas a mi hermana Paula y Faby (15 años, su primer concierto y seguidora de Sonic), esperando una respuesta en otra entrada, hasta que finalmente nos avisaron en una puerta, que en la boletería al fin estaba la lista de invitados.

A eso de las 8 pudimos retirar nuestras entradas a Cancha Vip e instalarnos en las primeras filas al lado del escenario gracias a Kim, por lo que la emoción nos embargaba.

Luego de la tortura de los Teleoneros, a las 9:20 Thruston Moore, Kim Gordon , Lee Ranaldo , Steve Shelley y el ex bajista de los míticos Pavement Mark Ibold salieron al escenario para descargar Teen Age Riot, con un cruz formada entre las guitarras de Ranaldo y Moore desatando la locura total. Después vino la exquisita Bull In The Heather del Experimental con Kim luciendo un corto y ceñido vestido negro que le hacían ver como una veinteañera, seguida de la excelente Incinerate del Ratther Ripped, un concierto que partió como un mazazo en la cabeza y que auguraba ser inolvidable.

Lo que se vió esa noche en el escenario fue dinamita pura, explosiones sónicas y una manera de hacer música que nunca se había visto por estos lares. Atrás quedaban los cincuenta y tantos por los que andan los miembros de la banda, un arrojo, una gran complicidad entre los músicos y energía derrochada a borbotones. Luces sobrias y un gran acompañamiento visual de imágenes bizarras de la cultura pop norteamericana coronaban una experiencia sonora única.

El set list tuvo joyas de toda su carrera, de los discos más antiguos que sacudieron a los fans de la vip, la mayoría seguidores de la vieja escuela. Lee Ranaldo disparó Hey Joni, luego vino The Sprawl, Cross The Breeze (donde la Romyna casi se me desmaya por la falta de aire) y la interpretación de Schizophrenia del Sister provocó una real catarsis, donde nadie quería más guerra y donde se veía la genialidad de Steve Shelley en la batería redoblando los toms como un demonio irradiando felicidad.

Como están en pleno proceso de grabación de una nueva placa, se dieron el lujo de mostrar 2 temas inéditos de lo que será The Eternal, la primera fue Calming the snake que estaba bastante buena, luego se mandaron 100% del Dirty con los guitarras sacudiendo las cuerdas con baquetas. Luego Thurston sacó una pequeña radio en la que sintonizó “Éxtasis” de Charly García dando paso a Jams Run Free donde Kim Gordon sedujo a todo el recinto con su baile y la dulzura de ese tema: “Amo la forma en que te mueves… espero que no sea tarde, para mí…”.

Luego se despacharon Mote y Kool Thing del Goo, uno de sus discos más conocidos por estos lados, con lo que los fans ya no querían más guerra. Thruston tirándose al público para rechinar la guitarra, como si el tiempo se hubiera congelado y ellos jamás envejecieran desde de los noventa. Finalmente se despidieron por primera vez con Pink Steam, la ultima del Rather Ripped con una emocionante interpretación de Thurston Moore y con fuegos artificiales explotando en la pantalla gigante, lo que fue para mí uno de los momentos más emotivos de la noche.

Luego vino el bis con The Burning spear, Sacred Trickster de The Eternal con Moore al bajo y la impactante Silver Rocket, para volver a despedirse finalmente con Shaking Hell y Expressway to Yr Skull para decir que ellos son más que una banda de rock y volarle los sesos a toda la audiencia.

Canciones faltaron muchas, emblemáticas como Sunday, Sugar Kane o Diamond Sea, nada del Washing Machine, ni del Murray Street ni el Sonic Nurse. Sin embargo el publico terminó absorto, todos impactados en silencio. Había un tipo en pelota paseándose por la cancha vip y la mayoría se quedo ahí parado tratando de digerir el show que acabábamos de ver.

Fue histórico decían muchos, muy corto pero demasiado intenso. Busqué a la Romy entre el publico y la besé. Ahora diremos que podemos morir tranquilos, hemos visto a Sonic Youth en vivo.





Datos para la trivia.


Felipe le contó a la Romy que al despedirse, Thurston y Kim se acordaban de mí, por mi polera que estaba mal escrita. El estampado es un afiche de una tocata en un local que dice “Dunceteria” y que en realidad debería decir “Danceteria”, por lo que les resultó anecdótico encontrarse con un cabro en Chile con una polera de su banda y más encima mal escrita.

Steave Shelley se llevó en su equipaje un buen lote de discos de músicos chilenos para escuchar. Según Felipe, entre los primeros se podía ver el disco de c.o.n.e.j.o

jueves, 26 de marzo de 2009

Findesemana sonico!





Steave Shelley y Lee Ranaldo, batería y guitarras de Sonic Youth vendrán a ponerle un poco de noise y ritmo al fin de semana (histórico), en presentaciones paralelas al show de la banda el domingo 29 en Movistar Arena.


Lee Ranaldo hará lo suyo el viernes 27 a las 21:00 hrs en la ex cárcel de Valparaiso, Musicalizando en vivo el documental "Arcana", Mientras que Shelley se presentará en el evento Pisónica en Matucana 100 a las 13:00 hrs , con su proyecto experimental junto a los músicos JEREMY LEMOS (WHITE/LIGHT)y MATT ZIVICH, donde tambien se podrá ver a Tall firs desde Brooklin.

ya lo saben, un findesemana de culto, con tanta visita ilustre deambulando por estas tierras.


lee ranaldo ($5.000 puerta ex carcel)
steve shelley ($3.300 en ticketmaster)

no digan que no les avisé.

miércoles, 18 de marzo de 2009

El que sabe, sabe.


NO SOY DELINCUENTE from NO SOY DELINCUENTE on Vimeo.

miércoles, 18 de febrero de 2009

La Sagrada Iglesia del Noise esta de fiesta! Sonic Youth en Chile .








Es increíble pero cierto, esperamos por años y el sueño va tomando forma. “Un Nuevo día vendrá” cantaba Beto Cuevas en un noventero comercial donde se prometía que la desabrida bebida Pepsi traería algo grande y años después se viene a confirmar lo impensado. Sonic Youth pisará tierras chilenas para brindarnos un concierto histórico, el domingo 29 de marzo en el ex Arena Santiago en el Pepsi Fest, mostrando parte de sus casi 30 años de carrera y seguramente de su ultimo trabajo que aún no ve la luz titulado The Eternal , del cual se puede encontara la canción No Way's en youtube.



Una noticia que me emociona particularmente, ya que partió como un rumor chanta, luego se fue casi confirmando en un mula 99% y ya hoy se baraja como un numero firme del Pepsi Fest CONFIRMADO en la página de sonic .



Lo leo y no lo creo, ya que por años he esperado ver bailar a Kim Gordon a metros y a Thurston y Lee Ranaldo haciendo gritar sus guitarras por nuestras cabezas . Además justamente aquella semana tendremos en Chile a Radiohead, Peter Gabriel, Cris Cornell e incluso se habla de Mike Patton. Así que a vender hasta los riñones, porque me tinca que la cuestión no va a estar para nada barateli. Lo importante es estar ahí porque es una oportunidad única en la vida para ver a estos cabros, que de juventud les va quedando la pura actitud , pero que sin duda son de lo más grande que queda en el mundo de la música y que han marcado a varias generaciones .


las entradas ya estarn a la venta por Punto Ticket, y los precios nuevamente caen en la tónica de los concuiertos en chile y obviamente vuelve a imponerse la indeseada Cancha vip.


CANCHA VIP: $56.000PLATEA BAJA: $35.800CANCHA GENERAL: $24.600PLATEA ALTA: $22.400


entre quienes ya tenemos la entrada para cancha general, es una opción botar la reja que divide ambos sectores emulando la caída del muro de Berlín.

miércoles, 4 de febrero de 2009

Te regalo el nuevo disco de c.o.n.e.j.o





El quinteto chileno de rock alternativo, lanza Devolución, un disco que puede descargarse absolutamente gratis en la red, tendencia que se ha ido masificando entre músicos de todo el mundo.


c.o.n.e.j.o, una de las bandas fundadoras del sello independiente nacional Aullidos Records, acaba de editar su segunda placa titulada "Devolución". El disco es de corta duración y muestra el trabajo realizado con la nueva formación de la banda, desde Marzo de 2008 hasta la fecha.

El termino Devolución se usa para nombrar el paso a dominio público de una obra por imperativo legal o por decisión voluntaria de su autor, es por esta consigna que la agrupación ha decidido publicar el material bajo una licencia Creative Commons, al igual que las consagradas bandas internacionales Radiohead o NIN, que han impulsado esta tendencia de entregar música en este formato.

El arte visual del disco lo realiza el joven artista Sebastián Riffo, y la producción, grabación, mezcla y diseño gráfico lo realizaron los mismos integrantes de la banda, gracias a las nuevas tecnologías que permiten el principio del Hazlo tu mismo.

Cabe destacar que además del formato digital que se encuentra haciendo click en el blog del sello http://aullidosrecords.blogspot.com/, el disco también se puede conseguir en copias físicas en formato digipack.

martes, 20 de enero de 2009

Joy Division, Más del mito



Ha pasado bastante agua bajo el río desde que Ian Curtis decidiera colgarse para quitarse la vida y así ponerle fin a su historia como compositor. Sin embargo, pese a que sus compañeros, tras la lamentable perdida de su vocalista decidieran reformarse creando New Order, una excelente banda, el fantasma de Joy División ha ido creciendo con mayor fuerza durante los ultimos años donde han aparecido ya algunos trabajos recreando el mito de esta banda, como 24 hours party o Control. Acá les dejo con la historia de Joy Division según la amante de Ian, el gran Tony Wilson y los otros integrantes de la banda.
Disponible en 9 partes, por toda esta semana en http://pitchfork.tv/

Es un ciborg, pero esta bien.


Dicen que llegará finalmente el momento en que las maquinas se rebelen contra el hombre, y el mundo sea dominado por I pods, I phones, Notebooks, Mp3, Mp4, Black Berrys y cuanta payasada más. Y ya no nos reiremos de los testigos de Jehová cuando aquella profesía se cumpla y los artefactos tecnológicos nos introduzcan cables y nos instalen puertos USB para dominarnos.
Yo por lo menos tengo la tranquilidad de haber descargado "I'm a cyborg but that's ok" , el antídoto musical para la brutalidad de las máquinas, del profeta futurista Novitativon a.k.a. Simón Loayza, que hace años viene vaticinando la revolución robótica.
Ojo (u oreja) con el tema "Its not too late...serchimg my file" Cantado por la exquisita voz de Marie Elene Hansen de la disuelta banda danesa Traening.

lunes, 12 de enero de 2009

You are a Killer!



Miro los bombardeos en Gaza por la tele, veo las fotos de los niños mutilados por las explosiones en diarios o cadenas de correos electrónicos, y siempre me pregunto que incidencia puedo tener yo en estos asuntos bélicos, mientras vivo mi vida seudo feliz en un país sudamericano. Me es ineludible acordarme de una noche de Julio del 2005. Estaba ebrio, en un bar pituco en el centro de Buenos Aires con mis compañeros de la U, con los cuales asistíamos a un seminario para estudiantes de periodismo. Tomaba un trago muy malo llamado “Jonathan” que tenía whisky y otros destilados, y compartíamos con tres israelíes (dos hombres y una mujer) que se quedaban en la misma pensión que nosotros. Uno de ellos se agarraba a una compañera, y la chica se acostaba con uno de mis compañeros, y según lo que me contaba mi compadre, por lo menos, la rubia israelita era increíble en la cama.

Resulta que los chicos nos contaron esa noche que estudiaban en una academia militar y que en variadas ocasiones tenían que quedarse haciendo guardia para dispararle a los palestinos en la franja de Gaza y nos contaron un serie de historias bélicas. Ya se habían piteado a varios árabes cada uno, por lo que yo asombrado, con un inglés borracho y sudaca empecé a preguntarles que se sentía matar a otra persona con una metralleta, mientras los otros usaban hondas.

El ambiente se empezó a calentar, les pedía que me explicaran el conflicto. Les dije que nada podía justificar lo que hacían con tanto orgullo, entonces me manifestaban en ingles y un básico español, que yo no tenía idea de nada, que en el fondo era un sudamericano culiao y que más encima estaba borracho. Yo les explicaba que en Chile teníamos el conflicto mapuche, que era básicamente lo mismo, y que no justificaba la violencia de mi gobierno con este pueblo por más parcelas que incendiaran, así que no vinieran a decirme que no sabía nada de conflictos, que la historia de mi país también estaba llena de sangre y muertes estúpidas, y toda la historia de América Latina también estaba teñida de rojo.

Mis compañeros se quedaron callados o se reían nerviosos de mi inglés mal pronunciado. Les dije que los de su gobierno eran unos asesinos financiados por Estados Unidos y ellos se empezaron a picar, incluso el más amable, un flaco alto y de rizos, se alteró mucho.

Y yo cuando me pico, me pico. Sobre todo si ando con copete en el cuerpo, así que se me salió el “Isla” y empecé a hablar fuerte. Le dije You are a Killer! al flaco de rulos, le grité You are a Killers! en su cara y el crespo se emputeció y se puso rojo con lágrimas en los ojos. Porque la palabra “asesino” en inglés le clavó en el pecho, le dolió, era peor que decirle un agringado Fuck you! o sacarle la madre. La palabra asesino tenía un peso para él, que al parecer se pierde en el español de Chile de tantas veces que se ha gritado esa palabra sin que surja efecto alguno.

Me dijo que yo no tenía derecho a decir eso, que ellos (los palestinos) eran los asesinos, porque él vio como los del Hamas mataron a su mejor amigo frente a sus ojos, por eso estaba metido en la guerra. Le dije que eso era estúpido, que la guerra era estúpida en sí, que todas las guerras eran estúpidas, sobre todo por religiones, que no se prestara para eso. Pero el loco se puso a llorar disimuladamente y me dijo que yo jamás entendería nada. Luego mi amiga Paula me hizo callar, temía que el gigante israelí que se comía a mi compañera me sacara la cresta, ya que estudiaba boxeo.

En la caña del día siguiente, pensé que se me había pasado la mano, que tal vez fui muy rudo con los cabros. El resto de los días en Buenos Aires carreteamos juntos y nunca más tocamos el tema. Cuando regresamos a Chile se despidieron de mí con un afectuoso abrazo. Sin embargo, viendo las noticias pienso en ellos, si es que estarán disparando sin discriminación a niños, mujeres, ancianos e inocentes y pienso que debí haberles pegado mínimo un cornete en el hocico a cada uno.

Es terrible la guerra, porque uno se siente inútil viendo la tele a miles de kilómetros, aunque uno no tenga nada que ver. A veces pienso si es que la cosa hubiese cambiado si cada joven sudaca muerto de hambre o de algún otro lugar del planeta, le sacara la chucha a algún joven soldado del ejército israelí en algún bar.

Siempre pienso en la posibilidad de que alguno de ellos haya desertado del ejercito porque un flaco chileno le gritó asesino en su cara, pero eso se llama Fe ® y es de exclusiva propiedad de las religiones y con eso es mejor no meterse.

viernes, 9 de enero de 2009

Zapatazo Game!



Fue "La noticia" del 2008. El planeta entero representado en el acto de este colega irakí, que se inmortalizó en un entretenido juego para el computador.

pinche acá y elija su zapato.

miércoles, 7 de enero de 2009

¡Feliz 2009!



hay que empezar el 2009 bailando. Gracias Penélope.